Sonido para shows en vivo

¿Qué voy a aprender? 

Este seminario es una introducción al sonido escénico para comprender su funcionamiento y dar los primeros pasos en este rubro. En esta propuesta aprenderemos cómo funciona el sistema de sonido para un espectáculo. Identificaremos los equipos de sonido y sus conexiones, veremos backline, tipos de micrófonos, mesas de mezcla y monitoreo. Aprenderemos a realizar un montaje de sonido para una sala de conciertos, de teatro, de conferencias, entre otros.

Comprenderemos el lenguaje necesario para confeccionar riders y contra riders, y veremos cuáles son los actores y los elementos clave en la técnica de un escenario. Para ello abordaremos las problemáticas frecuentes que involucran al productor/ra del espectáculo y su relación con el equipo técnico y los/las programadores/as. 

Estudiaremos algunos conceptos clave en sonido, acústica y tecnología. Veremos diferentes tipos de mixers, cables, micrófonos, altavoces y monitores. Aprenderemos a manejar una mesa de mezclas y aplicaremos los procesos básicos para señales de audio. 

Abordaremos también algunas normas de seguridad para garantizar la integridad del público, el equipamiento y las personas que trabajan en escena.

Aprenderás a digitalizar tus bocetos tradicionales y a desarrollar tus ilustraciones paso a paso, desde el boceto inicial, pasando por el lineart, hasta llegar al color. También exploraremos técnicas de claroscuro, texturas, color digital y modos de fusión que le darán mayor riqueza y profundidad a tus piezas.

Al final del seminario, vas a poder crear un trabajo final en formato póster profesional, integrando todos los conocimientos adquiridos. Este proyecto no solo será una experiencia de aprendizaje, sino que también podrás usarlo como material para tu portfolio o difusión personal.

¿Para qué me sirve? 

• Aprender a realizar la sonorización de un evento escénico.
• Conectar y configurar un sistema de sonido en analógico o digital.
• Comprender el cableado, sus conexiones y los diferentes tipos de señales. 
• Conocer los elementos: micrófonos, patch, DI, mixers, parlantes, etapas, etc. 
• Comprender y reflexionar sobre el comportamiento del sonido en el espacio. 
• Elaborar e interpretar riders y contra riders profesionales.
• Aprender nociones básicas sobre mezcla y procesamiento de audio.
• Conocer las medidas de seguridad básicas para el sonido de un evento.  
• Optimizar la comunicación y el flujo de trabajo con el equipo técnico.

Esta propuesta es para vos si…

Si sos artista y querés entender u optimizar tu obra desde un aspecto técnico. Si sentís curiosidad por el funcionamiento del sonido en espectáculos escénicos (música, teatro, danza, cine, etc). Si te interesa el sonido, la música, el arte, y querés trabajar como sonidista o stage manager.

CERTIFICACIÓN 

Este seminario cuenta con certificado expedido por Fundación Cultura Contemporánea y avalado por EnVivo Producciones, Escuela Paritaria Dante Alighieri y Escuela Italo- Argentina Castelfranco.