¿Qué voy a aprender?

Es un momento importante para los que hemos elegido la producción de espectáculos como forma de vida. Si estamos leyendo esta introducción quiere decir que incluso después de la pandemia, seguimos con las mismas convicciones.

La decisión está tomada: nos queremos dedicar a la producción. Queremos potenciar nuestra experiencia y seguir pensando en nuevas propuestas creativas para desarrollar nuestro trabajo.

Desde un acto escolar hasta una ópera, pasando por shows en vivo y propuestas teatrales, performances y congresos, todas las instancias de producción nos enfrentan con problemas y desafíos específicos. Las alternativas para la resolución de conflictos en la producción es algo que sólo con el ejercicio de la práctica permanente podemos enfrentar. 

Desde la materia de PRODUCCIÓN recorreremos distintos ejemplos y trabajaremos con casos concretos para desarrollar un entrenamiento de producción que optimice los tiempos y la división de roles. Veremos también aspectos relacionados con producciones más complejas como festivales y la importancia de la programación en las propuestas que se lleven adelante.

Todos los detalles a tener en cuenta a la hora de planificar una producción exigen de un orden y una dinámica específica. El área comercial y las posibilidades de trabajar asociados en determinados eventos también es algo que tiene una lógica determinada. Conocer los valores y las fórmulas para enfrentar económicamente las producciones es parte de la propuesta educativa en la materia de ADMINISTRACIÓN Y COMERCIALIZACIÓN de proyectos.

Entender el escenario, aprender los términos específicos de la técnica. Cómo se desglosa un presupuesto técnico y las opciones para reducir gastos también son esenciales en una instancia de producción profesional. La elección de la iluminación y los elementos técnicos que contribuyen a la estética y puesta en escena del espectáculo son datos que no podemos desconocer para que la propuesta que llevamos a cabo sea excelente. En la materia TÉCNICA abordaremos los conceptos que nos permitan entender un área específica para el éxito de nuestro evento.

Incluimos en esta edición la mirada completa sobre SEGURIDAD, quiénes, cómo y cuánto personal es necesario para que los eventos sean seguros para artistas y público. El diseño de un plan de seguridad y los momentos de alerta en los shows también serán parte de los contenidos de nuestro curso. 

Especial atención tiene este curso el aspecto comunicativo del proyecto. ¿Qué contamos cuando proponemos un evento cultural? ¿Cómo pensamos nuestros públicos y cómo interactuamos para comunicar de manera eficiente? En la materia de COMUNICACIÓN nos metemos en aspectos narrativos que impactan en la sociedad para conceptualizar y proponer nuevas y mejores dinámicas con el público.

El curso busca no solo brindar herramientas para el abordaje de respuestas exitosas a estas preguntas, sino también formar a los interesados en una cosmovisión renovada y novedosa de la gestión y producción artística con una mirada profunda, proyectada hacia el futuro, abriendo espacio en un mercado artístico-cultural en expansión a nivel mundial donde la SOSTENIBILIDAD es parte de nuestro plan de trabajo desde el comienzo.

Esta propuesta es para vos si…

Te dedicas a la producción de eventos en vivo, esto significa estar preparado para colaborar en la administración, diseño, planificación, gestión y programación de eventos escénicos de todo tipo (centros culturales, espacios alternativos, festivales, giras, shows, etc.)

Está orientado a profesionales que quieran profundizar en la producción integral de espectáculos, también está dirigido a artistas en general (músicos, actores, etc.) a managers, trabajadores de la cultura, gestores, técnicos, etc. que tengan experiencia en el desarrollo de roles de producción. 

¿Para qué me sirve?

• Incorporar herramientas avanzadas de la administración, diseño. planificación y gestión de eventos escénicos de todo tipo
• Hacer propia una mirada contemporánea de la gestión de acontecimientos culturales, desde la sostenibilidad y la diversidad 
• Generar mecanismos de comunicación y comercialización novedosos y eficientes 
• Entrenar una concepción y mirada integral de la producción de espectáculos en todos los formatos hoy 
• Aprender y construir procedimientos seguros de trabajo y de contención y cuidado de los públicos y artistas.

CERTIFICACIÓN 

Este curso cuenta con Certificado extendido por Fundación Cultura Contemporánea, y avalado por En Vivo Producciones, Escuelas Italo-Argentina Dante Alighieri y Castel Franco.